189 Belleza es perfección en el obrar para su contemplación. Contemplar es mirar amando. Contemplar no es vigilar, ni observar, ni estar atento, ni rastrear... 
Para una persona que mira, amando, no existen las prisas. Por eso la mirada contemplativa es una mirada pausada, lenta, que dice:¡es bueno que existas!

188 Belleza es perfección en el obrar para su contemplación. El ingeniero también busca la perfección en el obrar, pero le interesa la eficacia, la funcionalidad, no se dirige a la contemplación. Tiene que venir el diseñador industrial a dar forma o recubrir los mecanismos que ha ideado el ingeniero.

186 Para romper moldes, primero tienes que haber hecho el molde y ya después lo puedes romper. Picasso lo hizo así. ¿Tú has empezado a construir el molde?

185 ¿Pensáis que Leonardo y Miguel Ángel eran la vanguardia de su tiempo? ¿que pretendían ser originales? ¿que la Pietá, el Juicio Final o La Última Cena eran temas inéditos?

Lo que hicieron fue mirar atrás, a los antiguos; a Grecia y Roma para intentar recuperar esa calidad de trabajo que se perdió en la Edad Media. Todo lo contrario a nuestros días donde se prima la originalidad antes que la calidad. 

184 "Psicología del Color" un libro escrito por Eva Heller sobre las investigaciones previas de Goethe, nos demuestra como los colores afectan a nuestros sentimientos de una manera universal, a todos los hombres... y no son una mera cuestión de gusto. Son experiencias que están profundamente enraizadas en  la especie humana. 
La cuestión es que no sólo existe una Psicología del Color sino también de la Composición, de la Forma, de la Línea, de la Postura, etc. estas últimas apenas estudiadas. Todo esto que es universal, que afecta a la Psicología del hombre, es lo que el artista contemporáneo no ha sabido digerir y plantea expresarse al margen de estas reglas y por eso conecta tan poco con el público.

183 El arte conceptual se ha olvidado de la psicología del hombre. No recuerda que el Arte va de transmitir emociones y no reflexiones, por eso conecta tan poco con el público. Unas letras de M-E-L-A-N-C-O-L-Í-A cayéndose por entre unos colores triste-azulados... no mueven tanto al espectador como LA MELANCOLÍA de Degas, que utiliza una actriz -toda persona representada en un lienzo se convierte ya en actor- con una expresión en el rostro y una postura, que habla realmente al ser humano de melancolía. 

182 Saber amar es un saber práctico, no consiste en saber la teoría. Con el saber pintar pasa lo mismo, no consiste en teorizar. Por eso, el que sabe realmente de Pintura, no es el crítico o el historiador del Arte sino el pintor.